Résidence

Dans les méandres d’un disque dur qui nous avait été confié, nous initions une collecte d’images. Une fois sur place, nous invitons les personnes liées au GRAPh à venir déposer leurs photographies et en parler avec nous. Les entretiens se prolongent par une séquence filmique plaçant un individu devant une de ses images. Ces différents temps permettent d’amorcer une proposition de classification, sorte d'index collaboratif pour une médiathèque à venir dont nous exposons un prototype fictionnel à l'issue de l'expérience.

Recherche-création

Processus d'un travail expérimental en temps limité

Invitée par le GRAPh pour une "carte blanche", la photographe Hortense Soichet la transforme en occasion de résidence de recherche-création pour le collectif Penser l'urbain par l'image dont elle est membre. Collecter les photographies amateurs réalisées dans le cadre d'ateliers existant parfois depuis plus de 30 ans relève a priori d'une aventure au long cours. Nous n'avions pas ce temps, il fallait inventer une manière de faire vite, moins d'une semaine, pour initier une quête qui pourrait être poursuivie ou reconduite ailleurs, sous d'autres formes. La proposition s'amorce en amont mais le travail prend corps à Carcassonne, entre les locaux du GRAPh et de la Chapelle des jésuites toute proche. Elle accueille l'exposition qui clôture cet atelier expérimental. Démarches de recherche en art visuel et en sciences humaines et sociales s'entrelacent autour de cette quête documentaire d'un fonds photographique et de ce qu'il peut révéler de l'ancrage territorial de ses photographes et de leurs rapports aux images.

L'installation artistique finale ne correspond pas à la seule séquence de restitution de ce travail, elle en conditionne la conduite, conceptuellement et matériellement. L'intensité de l'expérience imaginée et éprouvée avec l'horizon d'une exposition publique catalyse le processus de travail. Temporalité resserrée, contraintes liées aux usages de la photographie et de la vidéo, attention accordée au dialogue avec les personnes impliquées ont constamment orienté nos modes de faire et nos choix plastiques.

Contre-regards documentaires

Éducation populaire et perspectives féministes

Impliqué dans la lutte contre l'exclusion par la pratique photographique, le GRAPH déploie avec des artistes une démarche d'éducation populaire auprès d'une multitude de publics fragiles ou relégués et d'amateurs. Regroupés en ateliers, ils composent divers groupes au sein de ce collectif attaché à promouvoir une réappropriation de soi et de ses conditions d'existence par un moyen d'expression visuel qui ouvre aussi la possibilité d'une prise de parole renouvelée.

Les multiples échanges organisés au cours de la collecte photographique ont permis de donner mais surtout d'interroger le sens des images recontextualisées. Ils ont ouvert sur l'expérimentation d'une indexation collaborative par catégories et mots-clés, dont la formalisation provisoire est une invitation à la manipulation voire à la déconstruction. Cette démarche interroge les processus habituels de hiérarchisation des savoirs et des normes dominantes de représentation. Elle a fait se croiser la démarche émancipatrice du GRAPh avec l’approche féministe de notre propre collectif : l’affirmation de l’origine située des savoirs (Dona Haraway, Sandra G. Harding, Delphine Gardey, Joan Scott, Helen Verran), l’intérêt d’une démultiplication de points de vue construits et de leur rencontre. Incarnée dans un prototype de médiathèque, équipement urbain de la mise en partage par excellence, elle vise à produire et à agencer de possibles contre-regards documentaires.

Performance des archives visuelles

Dans cette quête du "fonds photographique du GRAPh" et de la manière de le rendre accessible, nous n'avons pas cherché à agir en archivistes ou en documentalistes. La collecte des photographies et les multiples classements dont elles ont fait l'objet nous ont plutôt conduites à questionner les modes d'existence des archives visuelles. Il ne s'agissait pas seulement de rendre visible un fonds disséminé, mais bien de le faire advenir, à partir des réalisations passées, exhumées des disques durs privés, des ordinateurs partagés de l'association, des paroles de commentaires. Se placer et se déplacer "face" aux images (Georges Didi-Huberman), en tenant compte des situations dont elles sont issues ou qu'elles créent, conduit à produire de nouvelles images, par des changements de médiums, un travail d'impression, de mise en relation multi-écran, de projection, par la réalisation d'un film, par une mise en espace.

C'est son activation sous certaines condition qui fait d'une image photographique, une archive visuelle. Exposée, elle devient performance.

La journée d'études Archives installatives organisée en septembre 2019 à l'Institut d'ethnologie de Vienne, a permis de prolonger les échanges sur les divers modes d'activation et d'existence d'archives photographiques et filmiques.